夏加尔笔下的少女、提琴、百合花是夏加尔与蓓拉浪漫爱情的结晶。席勒的《死神与少女》是苦难人生与坚贞爱情的血腥倾诉。同样，我们在周思聪的荷花作品中，感受到的是历经沧桑后的从容与淡定。

周思聪正值创作盛期，病痛的折磨几乎使她丧失了作画的能力，这批与病魔抗争中创作的荷花系列作品，是其一生创作的高峰。

记得周思聪先生的荷花系列作品在北京画院展出时，一位法律专业的女孩，走出展厅急切的给我打电话，她说，“张老师我刚看到了一个非常感人的展览，是周思聪先生的荷花，太感人了，我一直在展厅中流泪。”

我想，这就是艺术的力量，是由荷花透射出的周思聪先生内心的那份淡然，那份凄清与从容令人动容。

艺术的核心要义在“写心”，艺术是超越绘画状写自然的客观物镜，直抵心灵的精神游历。

用心作画，本是艺术创作的亘古定律，时至今日却成为奢谈。我们看到，当代中国画坛，满纸的笔线交错，满墙的水墨横流，唯与心灵体验无关。炫技者用手作画者比比皆是，唯用心做画者寥寥。

08年汶川地震之后，我画了一批以“殇”为题的系列作品，直到2014年方在中国美术馆集结展出。记得在展前的记者见面会上，有记者不解地问，为什么时隔多年才拿出来展览？我告诉她，这批作品隐忍着我内心的痛，它是我心中最大的隐私，不忍示人，不忍触碰，唯恐被人误读，亵渎了我心中仅存的那份美好。

“艺术是艺术家的最大隐私”，这句话听起来有些矫情，不如此，还真的不知道艺术是何物？

张江舟作品欣赏 

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​ 张江舟，现任中国国家画院副院长、院委、研究员，博士、硕士生导师，俄罗斯艺术科学院荣誉院士，中国美术家协会理事兼中国画艺术委员会委员，中国画学会常务理事，中宣部文化名家暨“四个一批”人才，文化和旅游部优秀专家，享受政府特殊津贴专家。

张江舟以理论思考与实践探索齐头并进，学术文章与创作实绩相互映发而显于世”(曹玉林语)，其水墨艺术作品以正大的精神气象、深切的人文关怀和鲜明的当代特征，实践着对生命和人性价值的思考。

创作实践的同时，张江舟专注于理论研究。论著《思与境偕》以期宽阔的视野、独特的视角、严谨的思辨，勾画出当代中国水墨艺术的现状与未来，对中国当代水墨艺术的创作研究具有重要的学术启示意义。

目前，张江舟已出版个人画集二十余种，理论专著两部，大量作品参加国内外重要艺术展览并获国内外重要奖项。丰硕的创作研究成果和积极的学术作为，已使张江舟成为当代中国画坛具有影响力的代表性人物。